Ici, on est à la rencontre de la fourrure et de l'aristocratie fin de race. J'ai été élevé au bon grain, dans le 7^e arrondissement de Paris, même école de la maternelle jusqu'à la terminale, famille nombreuse : j'ai trois frères. Avec des parents journaliste et directeur d'école. On avait notre appartement familial et notre maison de campagne en Vendée. Qu'est-ce que je peux dire de plus ? Oui, on représente une certaine forme de cliché parisien typique.

La maison de famille est magnifique. La mère de Clément est une ancienne journaliste au goût parfait, qui a fait beaucoup de portraits d'écrivains, qui était copine avec Karl Lagerfeld... Il y a de la toile de jouy à gogo et des rideaux de folie.

Moi, je n'ai pas du tout ce goût-là.

Quant à moi, je viens d'une famille de fourreurs juifs ashkénazes du côté de mon père, qui a été le seul de la fratrie des sept enfants à ne pas vouloir travailler dans la fourrure, chez Sprung Frères, donc. Dans toutes les familles juives, il fallait bien un avocat et un médecin et lui était le médecin (rires). Je suis fille unique. J'ai grandi à Paris, j'étais à l'école bilingue. J'ai fait toute ma scolarité là-bas, avec beaucoup de copains venus des quatre coins du monde, une bande que je garde toujours. J'ai vécu avec une mère entrepreneuse, attachée de presse dans la mode, qui avait ses bureaux dans l'appartement. On avait un appartement très grand près du parc Monceau, parce que c'était à la fois son showroom, où elle mettait en avant toutes les marques pour lesquelles elle bossait, ses bureaux et il y avait la partie privée. C'était un peu l'ambiance d'ici, avec des moulures très statutaires, de grandes hauteurs sous plafond, mais avec très peu de meubles parce que c'était trop grand à meubler, qu'il y avait trop de pièces et que ce qui lui plaisait, c'était cet espace-là, de pouvoir recevoir, mélanger sa vie personnelle avec sa vie professionnelle ; et d'avoir la place pour mettre ses portants de fringues. À l'époque, elle travaillait pour toutes les grandes marques : Céline, Jourdan, entre autres. Elle incarnait la quintessence de l'attachée de presse des années 1980 ! Et mon père, c'est un nostalgique, un émotif, donc il a quelques petits objets qu'il garde, mais il est plutôt contemplatif !

Pour notre formation culturelle, oui, bien sûr : la visite des musées, la découverte de châteaux, la lecture...

Je crois qu'on a vraiment construit notre goût tous les deux. On a fait tous les deux un grand pas de côté par rapport à notre histoire familiale. Lui, dans un univers hyperclassique, moi, plutôt déconnectée du monde de la culture. Clément, il a une passion pour toute la Renaissance. Moi, je vis dans un monde créatif, c'est devenu mon métier, donc j'ai appris au fil de l'eau. Mais mes premiers appartements de jeunesse étaient très mal décorés, très moches. Mon goût s'est affûté en vingt ans. Je ne suis pas arrivée avec mon patrimoine culturel et de bon goût, forcément. Mais je pense que si j'ai appris un truc de mes parents et de ma mère, notamment, c'est d'habiter un lieu. Même s'il y avait peu de meubles, il y avait toujours de la vie, c'était très chaleureux : toujours la bonne lumière, la bonne matière qui fait que c'est sympa.

La fourrure, c'est un métier qui se meurt, bien entendu. Qui achète encore de la fourrure, en tout cas non vintage ? Et puis, ils venaient d'un autre temps – la maison a été fondée dans les années 1930 –, c’étaient des artisans plus qu'une marque de mode. Ils avaient réussi à prendre le tournant, ils auraient pu devenir une marque de lainage. À la fin, ils faisaient des cachemires, des peaux, des trucs qui auraient pu continuer à se vendre et qui étaient magnifiques, mais c'était trop marginal dans une boîte qui avait été très grande.

J'étais le premier à visiter cet appartement. Je me suis dit : il nous est tombé tout cuit. C'est un copain agent immobilier à ses heures perdues qui nous a appelés.

C'était une succession. Une vieille dame vivait dans cet appartement de manière très originale. On est au rez-de-chaussée d'un ancien hôtel particulier, comme beaucoup de bâtiments dans la Nouvelle Athènes, un endroit que j'ai découvert en m'installant ici et qui est une sorte d'enclave de quartier dans le 9^e. Bref, cet appartement, c'était uniquement un salon de réception à tel point que cette vieille dame, qui devait être une grande excentrique, vivait dans le couloir où elle avait juste tiré un petit rideau qui cachait un divan d'une place. Elle dormait là. Et toutes les autres pièces – qui étaient quand même nombreuses parce que notre chambre était la salle à manger, il y avait le salon plus la véranda – n'étaient que des appartements de réception. C’était rempli de canapés, de fauteuils, de sofas, partout !

Beaucoup, oui. Quand on s'est installés et qu'on a commencé les travaux, j'attendais Joseph. Il fallait absolument recréer un appartement familial dans cet espace qui n'avait pas du tout été pensé pour ça. On a tout cassé. On voulait garder absolument la structure, les portes qui sont sublimes, les moulures, même si elles ne sont pas anciennes. On a su après que l'appartement avait brûlé dans les années 1980, donc parquet au sol avait disparu. Le plafond, à l'origine, était peint. Il se tenait dans cet appartement des salons littéraires, semble-t-il, assez incroyables. Elle avait réussi à retaper ce lieu du mieux qu'elle pouvait.

Redistribuer les pièces, sans aucun doute ! Créer des chambres. Celle de Joseph est dans l'ancienne cuisine. Du coup, s'est posée la question de savoir où serait la cuisine. On a longuement hésité entre la mettre, comme c'est souvent le cas, dans le salon, comme une cuisine ouverte à l'américaine. En même temps, on adorait cette pièce et ce volume. On n'avait pas envie de casser l'harmonie. Puis est arrivée l'idée de la faire dans le couloir, dans l'entrée. C'est une petite originalité, d'entrer directement dans la cuisine, dans cet appartement hyperclassique. Notre architecte et copain nous avait dit : « Mais ça se fait, j'ai déjà vu ça en Italie, on entre souvent dans des appartements directement par la cuisine ! »

On n'a pas eu le choix. C'est le mieux que l’on pouvait faire. Je venais d'un petit appartement, tout petit. Je rêvais d'un dressing. Mais si cet espace est si beau, c'est aussi parce qu'il n’y a pas mal de place perdue. Donc, on a essayé de remplir ces espaces perdus. L'entrée est devenue une cuisine, dans le couloir, derrière ces grands placards, très, très hauts, se cache la buanderie, avec toutes les machines. On a optimisé autant que possible.

Oui ! C'est elle qui l'a voulue, je crois, quand l'appartement a brûlé, justement. Elle a construit cette véranda et elle a fait ça hyper bien parce qu'elle est magnifique, cette véranda. On a juste changé le sol. On a mis un petit chauffage au sol sous le carrelage ancien qu'on a chiné, on peut ainsi y passer quand même beaucoup de temps.

Moi, je n'ai pas l'impression qu'on ait un style très prédéfini, c'est plus une accumulation d'objets qui nous plaisent. On peut mélanger des choses très contemporaines avec mes objets de famille, mes deux fauteuils des années 1920 ou des œuvres d'art de copains. Il y en a plein les murs.

Je me souviens qu'on s'est quand même dit qu'on n'avait pas envie de trop moderniser et qu'on voulait respecter l'histoire de ce lieu, se diriger vers quelque chose d'un peu plus suranné. Sans tomber dans un cliché trop classique, justement, en y apportant quelques petites touches contemporaines, en voulant casser les codes un peu aussi. Mais on ne décore pas un appartement comme celui-ci avec des meubles scandinaves.

Cette photographie des Tuileries réalisée par mon frère artiste et photographe, Ambroise Tézenas. Là, c'est une photo qui est prise en plein jour mais si on regarde de près, on voit qu'il y a des ombres. Le temps de pose est tellement long que, les gens bougeant, ils disparaissent de la photo tout en laissant une trace un peu évanescente. J'aime beaucoup cette atmosphère. Des photos de mon frère, on en a aussi dans l'entrée, dans la véranda...

On a la chance d'être entourés d'artistes de talent ! Là, j'ai deux gravures d'un de mes vieux copains qui s'appelle Étienne de Fleurieu ; elles forment ces sortes d'empreintes de doigts mêlées à celles des feuilles que je trouve magnifique. J'ai cette œuvre originale et qui est probablement une des premières d'Hiromi, l'atelier de céramique et de design créé par mon ex-associée Johanna de Clisson. Cette pièce-là est une sculpture abstraite.

Les quatre petits chiens qui sont l'œuvre d'une copine, Elvire Bonduelle, une artiste qui vit à Marseille maintenant.

Là, on ne voit pas, mais on a un écran de cinéma caché dans le haut de la bibliothèque. On ne pouvait pas poser de trumeau au-dessus de la cheminée. C'est longtemps resté vide. Je ne savais pas quoi y mettre. Et finalement, on a placé ce bout de papier peint Pierre Frey, qu'on trouve super.

Les fauteuils, c'est ma dot familiale, mais je ne sais plus exactement d'où ils viennent, si ce n'est qu'ils sont Art déco. C'est ma mère qui me les a donnés et je les ai fait retapisser il y a une vingtaine d'années.

Ils sont défoncés, mais on les adore. Ainsi que notre tête de lit et les chevets chinés à la vente aux enchères du mobilier de l’hôtel Lutetia à Paris !

J'ai une double vie ! On a racheté avec des copains, un peu par hasard, une cidrerie dans le Cotentin qui s'appelle la Maison Hérout. C'était une petite pépite locale datant des années 1950, qui était au bord de la liquidation. L'une des premières cidreries à faire du bio avant tout le monde, dès les années 1970. Un cidre incroyable. On a tout redesigné, modernisé. C'est du cidre, du calva, du pommeau, du vinaigre de cidre. Maintenant, nos produits sont vendus chez des cavistes indépendants hyperpointus, dans des petits restos de bistronomie, parce qu'il y a de plus en plus de sommeliers qui jouent la carte du cidre, comme ça, pour changer un peu. En plus, en Corée, au Japon, aux États-Unis, il s'exporte assez bien, ce cidre très français.

Simone, mon agence, a créé l’identité du nouveau Bus Palladium qui ouvre à la fin de l’année. Ce lieu mythique juste à côté de chez moi a été entièrement repensé par le génial Studio KO en y ajoutant un hôtel cinq étoiles.

Je viens d’ouvrir un grand coffee-shop pour ma marque Araku près du marché d’Aligre dans lequel j’ai pu installer ma propre torréfaction et inviter le boulanger-pâtissier sans gluten Chambelland.

Socialite Family a révolutionné l’univers de la déco en l’inscrivant dans la vie réelle des gens, en donnant une âme aux objets.

Mon premier crush TSF a été le banc en cannage. Une vieille icône désormais, mais indémodable !