L'appartement monde du fondateur du bazar d’alger

Je m’appelle Arnold d’Alger, fils de Brigitte et de Gérard, frère de Cécile. Dans les grandes lignes, je dirais que je suis un artiste toujours avide de nouvelles rencontres, un amoureux de la nature, du bon vivre, de mes amis, du partage, de Bruno, d’art, de brocante, de mon travail et de trop de belles choses pour vous en faire une liste exhaustive ! Actuellement, je suis complètement investi dans la création récente du bazar d’alger. Le mieux pour me connaître, c’est encore de se mettre à table !

Je suis amateur de musique depuis toujours, on peut également me retrouver à mes heures perdues derrière les platines avec mes amies de Tristesse et Scandale ou avec mes écouteurs vissés aux oreilles à sélectionner des titres pour nos playlists mensuelles. Je partage avec Arnold une passion (un peu débordante) pour les plantes et les succulentes dont nous agrandissons assez régulièrement la collection. Je fais partie des gens qui veulent un chien et qui en suivent sur Instagram (Salut à toi, mon cher noodle). Je lis également beaucoup de romans, comme La chaleur de Victor Jestin ou Demande à la poussière de John Fante mais aussi de la BD, notamment autour du Japon ou des œuvres d’auteurs japonais (La cantine de minuit de Yarō Abe, Chiisakobé de Minetarō Mochizuki, les livres de Ryōko Sekiguchi). J’espère que nous aurons l’occasion de nous y rendre un jour aussi bien pour la gastronomie (autre passion commune avec Arnold) que pour l’art, la culture et le saké !

Je suis graphiste de formation et j’ai lancé le bazar d’alger en décembre 2019. Attention cliché, « Arnold en avait marre de l’écran et avait besoin d’un retour à la matière ». On le lit beaucoup en ce moment mais c’est aussi simple que ça. Alors, il y a deux ans, je me suis inscrit à des cours de décor sur porcelaine et de peinture sur soie via Paris Ateliers que j’ai doublés avec un an de poterie chez Sandrine de Poterie et Compagnie à côté de chez moi. La totale. C’est pour ces ateliers de décor sur porcelaine qu’il m’était demandé d’apporter ma propre vaisselle pour travailler. Alors, au lieu d’en acheter de la neuve, j’ai préféré aller sur leboncoin. C’est un accès direct aux placards des particuliers et à de la bonne vieille vaisselle de grand-mère qui ne demandait qu’à retrouver une place à table ! Et bam, le bazar d’alger était né.

Quant à moi, j’ai plongé à corps perdu dans le digital en fondant mon studio de production digitale della mattia. J’ai changé radicalement de métier il y a environ 3 ans. J’ai travaillé auparavant pendant plus de huit ans dans la communication et le marketing digital pour des entreprises ou des lieux culturels. J’ai toujours été attiré par le numérique sans penser un jour être capable de coder. Puis j’ai apprivoisé le code par le biais de collègues creative coders, qui m’ont encouragé à apprendre. Je me suis formé en ligne avec SuperHi puis à l’école du Wagon dans laquelle je donne toujours des cours aujourd’hui, en parallèle de mon activité d’indépendant. C’est par ce biais que j’accompagne ma clientèle sur la conception, le design et le développement de tous leurs projets digitaux de type portfolio ou e-commerce, le plus souvent pour des artistes, et même pour de petites marques comme le bazar d’alger (Rires). Plus récemment, je me suis formé à l’écoconception, ce qui va me permettre de réaliser d’ici la fin de l’année des sites écoresponsables et low impact.

C’est un antre ouvert dans lequel nous avons autant de plaisir à recevoir qu’à travailler tous les deux ! Cela fait maintenant deux ans que nous y sommes et c’est un peu à cause du bazar d’alger. Pour la petite histoire, ce four à céramique qui trône négligemment dans l’entrée est un cadeau d’Isabelle, une amie de ma mère, qui s’est empressée de me filer un énorme coup de pouce dès qu’elle a vu que je commençais mon activité. C’est alors, au début de notre relation avec Bruno, que je l’embarquais en camionnette dans le Vaucluse pour aller chercher ce petit truc de rien du tout ! C’est en revenant au milieu de la nuit dans mon appartement de l’époque, que nous nous sommes rendu compte (enfin, surtout moi) que ça ne rentrerait pas. Il était déjà plein ! Je vous la fais courte : après quelques jours à passer honteux – mais comme si de rien n’était – devant ce four près des boîtes aux lettres, je tombe sur la seule annonce du quartier qui n’a pas de photo la veille d’un départ en vacances au Pays basque. J’appelle, la visite est prévue pour le lendemain matin. Et nous tombons sur cette petite pépite. Le train partait trois heures plus tard. La propriétaire nous a gardé l’appartement jusqu’à notre retour de vacances et nous nous sommes installés ! Cela fait maintenant donc deux ans que j’ai plaisir à travailler le décor sur de la vaisselle ancienne – ou directement sur celle de mes clients –, que je crée des décors sur faïence pour des intérieurs uniques, ou que je peins sur soie.

Des sens en éveil permanent. Ça me paraît être une base. Ensuite, se forger une culture, s’intéresser à ce qui nous touche et comprendre pourquoi. C’est dans cette analyse de ce qui réveille mes émotions que je puise mon inspiration. La nature est évidemment une des choses dans lesquelles je vis et qui m’influencent beaucoup. L’intimité dont je parlais un peu plus tôt est aussi très importante pour les créations du bazar d’alger.

C’est un ancien atelier ! Cet étage et la partie dans laquelle nous nous trouvons accueillaient la machinerie et de l’autre côté du palier se trouvaient les habitations. C’est un endroit totalement ouvert. L’espace n’a été structuré que par le mobilier, quelques tentures ou rideaux et beaucoup de plantes. Nous avons voulu conserver un maximum de fluidité et faire en sorte que les gens se sentent bien chez nous, que ce soient nos amis ou les personnes avec qui nous travaillons.

Peuplé, c’est bien le mot ! Entre les plantes qui poussent et les fleurs qui sèchent… Il y a toute une partie du mobilier qui m’a été transmis par ma mère, qui a enrichi son intérieur au fil de ses séjours africains auprès de mon père militaire. J’aimais également beaucoup dévaliser l’échoppe savamment garnie d’Ambroise Alliou lorsqu’il était encore dans le XVIIIᵉ arrondissement mais je le suis toujours de près depuis qu’il a migré à Trouville, on ne sait jamais ! J’y avais acquis le fauteuil Josef Zotti que j’aime tant, la table basse ronde en marbre à piétement acier blanc 1970 qui commande l’entrée, l’enfilade crème et aluminium de Georges Frydman ainsi que la bibliothèque en métal et palissandre. J’ai également écumé leboncoin et me suis beaucoup servi de Cocolis, le partenaire idéal pour récupérer ses petits ou ses gros trésors de chine ! Sur le site de petites annonces, j’ai déniché mon enfilade en marbre et palissandre. J’y expose maintenant mes derniers échantillons de carrelage ! Sinon, j’adore cette étagère suspendue au plafond en tiges de fer gainées de plastique blanc qui vient de Mexico. J’aurais voulu en rapporter quatre de plus mais nous avions déjà un surplus de bagages substantiel dû à mes « petits » achats compulsifs (poteries, machine à écrire, bougies, vases, oiseaux, visage en bronze et j’en passe). Au mur, on peut trouver un peu de mon travail avec le grand collage papier que j’ai réalisé pendant le confinement, quelques faïences encadrées, une tenture en soie et quelques étagères de salle de bains que j’ai décorées à l’or et disposées dans le salon. Une table basse, prototype d’une collaboration avec Renée Recycle avec qui nous produirons bientôt des pièces uniques de mobilier sur lesquelles seront apposés des carreaux du bazar d’alger. Et puis, il y a cette banane en bronze. Seul objet que j’avais pu m’offrir parmi l’incroyable sélection de mon ami antiquaire Dorian Caffot de Fawes. Mais ce dont j’aime être le plus être entouré, c’est le travail d’autres artistes. Comme pour cela aussi je suis un peu compulsif, il y a une centaine d’œuvres qui attendent sagement d’être encadrées. Ma passion pour l’art a contaminé Bruno qui s’est récemment offert un dessin d’Alex Foxton et une toile d’Alexandre Benjamin Navet. De mon côté, pour le peu qui est visible pour le moment, il y a mes chères Martinet & Texereau, qui ont réalisé les deux dessins au-dessus du canapé et ce quadriptyque végétal qui nous accompagne dans l’espace bureau. Puis les collages de Claire Trotignon, les plantes de Brian de Graft, un portrait icône de François Malingrëy, ce portrait de Bruno que j’ai commandé à Cristina Amodeo pour son dernier anniversaire, quelques toiles de George(s), et ces petites cartas de loteria mexicaines que j’aime tant.